Dans le cadre de la résidence de Myriam Lefkowitz et à la suite de deux journées d'études menées par la chorégraphe américaine Lisa Nelson avec les étudiants du master d'expérimentation en art et politique (l’école SPEAP), Lisa Nelson, figure majeure de la danse post-moderne américaine, dont le travail est rarement présenté sur le territoire français, proposera une «conférence dansée» dans laquelle elle présentera Tuning Score, nom générique donné à la recherche menée tout au long de sa carrière. Le tuning score consiste en une étude du phénomène de la perception sensible, à travers le prisme du mouvement. Considérant la danse comme le médium qui sous tend cette recherche, le tuning score questionne la relation entre le corps et l'imagination. La recherche menée par la chorégraphe Lisa Nelson constitue une pierre de souche du projet Walk, Hands, Eyes (Aubervilliiers). La représentation de la chorégraphe aux Laboratoires d'Aubervilliers tentera de rendre visible les multiples liens qui peuvent s'établir entre le tuning score et les questions posées par l'expérience perceptive conçue et développée par Myriam Lefkowitz.
Lisa Nelson est une artiste chorégraphe, basée dans le Vermont, improvisatrice travaillant en collaboration avec de nombreux artistes tel que Steve Paxton, Daniel Lepkoff, Cathy Weis, Scott Smith et le Image Lab performance ensemble. Artistes avec lesquels elle a conçu des pièces chorégraphiques, performé, enseigné et écrit depuis le début des années 70. Son travail a été présenté aux États-Unis, en Europe, en Amérique Latine et en Asie. Sa pratique se caractérise par un aller retour entre la dance et la vidéo, l'amenant à développer une approche spécifique à la composition spontanée et à la performance qu'elle a appelée le Tuning Score. Ses écrits ont été publiés dans Nouvelles de danse, Contact Quarterly, Writings on Dance, ballettanz,MovementResearch.org, Critical Correspondance, et sarma.be/oralsite. Elle co-édite le Contact Quarterly dance and improvisation journal depuis 1977.
Image: Lisa Nelson, Dans le bureau, Vermont. Crédit: Jackie Lansley
La Semeuse se deplace à la cité des Fusains pour une après-midi de bricolage. Que faire avec des tiges de bambous? Les enfants d’autres cités et tous ceux qui le souhaitent seront les invités de cet atelier. Soyez les bienvenus!
A la découverte du choux alsacien: recette de la choucroute à l’ancienne par Tanguy Nedelec, et préparation ancestrale de la conserve de choux. Jardinage et préparation de la terre hivernale. Troc de graines et réfléxions sur le devenir des bacs de La Semeuse.
Pour le projet 1001 Plantes, l’artiste plasticienne Anne Balthazard (Auberfabrik) intervient avec "Paysage dans le paysage" aux Laboratoires d'Aubervillers samedi 18 janvier. Cette installation se métamorphosera sans cesse au fur et à mesure des ateliers. Le projet s’élabore autour d’un partage d’idées et d'expérimentations: il faudra créer des dessins (rétro-projetés) et les installer pour modifier l’espace des Laboratoires, trouver des lieux en marge. Nous expérimenterons des projections sur des formes/structures en papiers découpés.
For the project 1001 Plantes, visual artist Anne Balthazard (Auberfabrik) propose a workshop named "Paysage dans le paysage" at Les Laboratoires d'Aubervillers on Saturday 18th January. This installation will constantly transform itself throughout the different workshops led. The project is based on sharing ideas and experimentations: the drawings produced will be projected in les Laboratoires, thus transforming our vision of the space. We will expriment projections on forms/structures made of paper.
Together, we will learn how to cook the cabbage from Alsace: traditionnel "choucroute" receipe by Tanguy Nedelec and ancestral conserve of cabbage. We will also work in the garden, on the soil, to preserve plants from the cold, and will organize together a seed exchange around a common reflexion on the future of La Semeuse wooden cases.
Highlight and workshop with our neighbours from the association Point de Rassemblement, to develop the small abandoned piece of land at the crossroad between the rues Lécuyer and Trevet, where the association and Les Laboratoires are located. With local inhabitants and all participants, we will develop a proposition for this space, raising questions and conceptualizing answers.
When? 24th, 25th and 26th January (10h-17h) Free participation, on inscription: lasemeuse.aubervilliers@gmail.com and 06 95 85 01 61
Temps fort et workshop avec l’association voisine Point de Rassemblement, pour dévélopper la vie de cette friche au croisement des rues Lécuyer et Trévet, où se situent les associations instigatrices. Avec les habitants et participants nous développerons une proposition pour un espace en friche rue Lécuyer, depuis son traitement de problematiques, jusqu’à sa conception.
Présentation de l'association Point de Rassemblement, située à deux pas des Laboratoires: 41 rue Trévet. Cette association dévéloppe à destination des habitants et des acteurs locaux des outils simples et accessibles à tous de création et d’invention de solutions pour l’espace public. Il s'agit essentiellement de développer la capacité d’agir citoyenne dans la ville. Cette présentation signe également le début, on l'espère!, d’une belle amitié avec notamment le workshop du week-end du 24-26 janvier. Le même soir, l'artiste Elodie Bremaud présentera son travail. Cette artiste nous parlera de son expérience extraordinaire mettant à l’épreuve notre conditionnement à l’espace public en tant qu’usager. Un échange qui s’annonce décalé et curieux et où nous continuerons d’explorer la fonction que nous avons en tant qu’individu face à notre environnement et à nos semblables.
Image: capture d’écran - extrait des rushes du film (en montage) tourné dans le cadre de DEVENIR ISLAISE : AMBITION IMPOSSIBLE POUR ARTISTE OBSTINÉE, Elodie Brémaud.
Presentation of the neighbour association Point de Rassemblement, located a few steps from Les Laboratoires: 41 rue Trévet. This association develops, with local inhabitants, simple and accessible tools to create together solutions for public space issues, in order to strengthen citizens'initiatives in the city. This first step will be followed by a three day workshop, 24th-26th of January. On the same evening, artist Elodie Bremaud will introduce her work, questioning and challenging our use of public space. A meeting full of curiosity, to keep on exploring together our relationship to our environment.
In the frame of Myriam Lefkowitz's residency, and following to research days that she will lead with SPEAP Master students (Arts and politics), choreographer Lisa Nelson, a major figure in American post-modern dance, whose work is rarely presented in France, will perform a "danced lecture", where she will introduce the tuning score, generic name given to the research she lead during her whole carrier. Tuning score consists in studying the phenomenon of sensitive perception, through the prisma of mouvment. Considering dance as a medium underlying this research, tuning score questions the link between body and imagination. Research conducted by choreographer Lisa Nelson is a touchstone for the project Walk, Hands, Eyes (Aubervilliiers). The representation of the choreographer at Les Laboratoires d'Aubervilliers will attempt to unveil the multiple potential links between tuning score and questions raised by percpetion experiences conceived and developped by Myriam Lefkowitz.
Lisa Nelson is a dance-maker, improvisational performer, and collaborative artist who has been exploring the role of the senses in the performance and observation of movement since the early '70s. Stemming from her work with video and dance, she developed an approach to spontaneous composition and performance she calls tuning score. She performs, teaches and creates dances in diverse spaces on many continents, and maintains long-term collaborations with other artists, including Steve Paxton, Daniel Lepkoff, Cathy Weis, Scott Smith, and Image Lab--a Tuning Score performance ensemble. Her writings have been published by Nouvelles de danse, Contact Quarterly, Writings on Dance, ballettanz, MovementResearch.org, Critical Correspondance, and sarma.be/oralsite. She has co-edited Contact Quarterly dance and improvisation journal since 1977. She lives in Vermont.
In a Search for WE - Magdalena Chowaniec and Valérie Oberleithner
During their stay at les Laboratoires d’ Aubervilliers, Oberleithner and Chowaniec put emphasis on one chosen sentence of their Manifesto – `Open the circles of dependence’. In a search for ideas and solutions contributing to the process of re-shaping and constructing a common future, they act in the specific local context of the city of Aubervilliers, inviting local children to look for solutions with the artists. Chowaniec, Oberleithner and the kids, together will be confronted with the Manifesto and will embody it in various forms – of dance, song, drawing, video, text, during workshops on January 8th, 11th and 15th. With this shared practice, both choreographers attempt to break the usual scheme of the art production based on curators – artists – audience triangle relationship. Children play here a significant role of a stirring force which enables alternative relations demanded by the Manifesto, to arise. On the 17th of January, the audience is being invited to witness the results of this special encounter.
In a Search for WE is a project initiated by M. Chowaniec and V.Oberleithner. It reflects upon the common future of the western contemporary performing art scene. It embraces the movement globally as well as it tries to look for solutions in the local contexts. Project develops and exists modular, hosted by various institutions, festivals, organisations and individuals. At its base lays the Manifesto In a Search for WE which urges today’s citizens not only to re-think the current situation but rather to re-act here and now. The Manifesto is directed towards the society and it encourages the search for other ways of co-existance and collaboration then the ones proposed by the capitalistic system.
Magdalena Chowaniec is a dancer, performer, choreographer, singer and a fighter born in Poland in 1983. She studied dance and performance at the State Ballet School in Bytom (PL) and at the Anton Bruckner University in Linz (AT). She holds a MA in Dance Arts. She worked with a.o SUPERAMAS, Oleg Soulimenko, Cooperativa Performativa, Mark Tompkins, Georg Hobmeier, Agata Maszkiewicz, Mathieu Grenier, Jerome Bel and Amanda Piña. In 2007 she obtained a DanceWEB scholarship and together with Valerie Oberleithner created an artistic collective Mariamagdalena. Her works were shown in various European venues. In 2009 she obtained a scholarship for performing arts from the Austrian Ministry of Culture and she is being mentioned as "Remarkable Emerging Choreographer“ in the Yearbook of Ballettanz 2010. Since 2008 she’s a lead vocalist of a post punk band The Mob Fixing Freedom. By the end of 2012 in Vienna, she started to work with Valerie Oberleithner on an ongoing project In a Search for WE.
Valerie Oberleithner is an Austrian choreographer, performer and dancer. She studied Literature Science/Philology at the Karl-Franzens University in Graz, Austria and contemporary dance at the Anton Bruckner Private University in Linz, Austria. She completed her University studies with a Bachelor of Dance in 2008. In 2007 she received the danceWEB scholarship. Since 2006 Valerie has been continously working with international choreographers and dance companies in Vienna and abroad: Superamas, Jennifer Lacey, Boris Charmatz, Oleg Soulimenko, Fanni Futterknecht, Amanda Pina, Doris Stelzer, etc. Valerie´s own artistic projects include: Show Me! with Olivier Tirmarche, Pittoresque with Fanni Futterknecht, Splendid Isolation with Olivier Tirmarche and Jennifer Lacey and [J-1] with Olivier Tirmarche and Raul Maia. Splendid Isolation was presented at [8:tension] Young Choreographers' Series, ImPulsTanz 2011 and at the eXplore dance festival Bucharest in October 2011. During spring 2013 Valerie has been collaborating with Mark Tribe and Chelsea Knight two New York based video artists on their ongoing project Posse Comitatus that was part of the Nouvelle Vague exhibition at the Palais de Tokyo in Paris and has been presented at the exhibition throughout June 2013. At the moment Valerie is collaborating with the Polish, Vienna based choreographer Magdalena Chowaniec on their longterm project In a Search for WE. During summer 2013 they were invited at Impulstanz Festival to lead the Choreographers Venture In a Search for WE. The project is being invited throughout Europe during the year 2013\2014. Valerie is teaching dance throughout Austria. She is working in Vienna, Paris and Brussels.
In a Search for WE - Magdalena Chowaniec et Valérie Oberleithner
Lors de leur présence aux Laboratoires d’Aubervilliers, Valérie Oberleithner et Magdalena Chowaniec mettent en lumière une phrase extraite de leur Manifeste– `ouvrir les cercles de la dépendance’. En quête d’idée et solutions pour redéfinir et construire un devenir commun, elles agissent dans le contexte local de la ville d’Aubervilliers, invitant des enfants du voisinage et de la ville à chercher des solutions avec les artistes. Avec les enfants, elles vont se confronter au Manifeste et l’incarner de plusieurs façons – à travers des danses, chansons, dessins, vidéos, textes, lors d'ateliers (les 8, 11 et 15 janvier). En partageant ces pratiques, les deux chorégraphes tentent de briser le processus habituel de création, impulsé par la relation triangulaire entre curateurs – artistes – public. Les enfants jouent ici un rôle significatif de force motrice, qui permet aux relations alternatives exprimées dans le Manifeste de prendre forme. Le 17 janvier, le public sera invité à observer le résultat de cette rencontre particulière.
In a Search for WE, projet initié par Magdalena Chowaniec et Valérie Oberleithner, réfléchis au devenir commun de la performance contemporaine occidentale. Il saisit la scène artistique dans sa globalité, tout en essayant de trouver des solutions adaptées aux contextes locaux. Le projet se développe et existe par modules, accueillis par diverses institutions, festivals, organisations et individus. Le Manifeste In a Search for WE, qui en est la base, invite les citoyens contemporains non seulement à repenser la situation actuelle, mais aussi à la rejouer, ici et maintenant. Le Manifeste s’adresse à la société et encourage la recherche d’autres façons de cohabiter et de collaborer, alternatives au système capitaliste.
Magdalena Chowaniec est danseuse, performeuse, chorégraphe, chanteuse, boxeuse. Née en Pologne en 1983, elle a étudié la danse et la performance à la State Ballet School de Bytom (Pologne) et à l‘université Anton Bruckner de Linz (Autriche). Elle y a obtenu un Master en danse. Elle a travaillé avec a.o SUPERAMAS, Oleg Soulimenko, Cooperativa Performativa, Mark Tompkins, Georg Hobmeier, Agata Maszkiewicz, Mathieu Grenier, Jerome Bel et Amanda Piña. En 2007, elle obtient une bourse "Dance WEB" et crée, avec Valerie Oberleithner, le collectif Mariamagdalena. Elle a présenté son travail dans plusieurs lieux d’Europe. En 2009, elle obtient une bourse du Ministère de la culture autrichien, dédiée aux arts de la performance et est qualifiée de "chorégraphe émergeante à suivre" ("Remarkable Emerging Choreographer“) dans le Yearbook de Ballettanz 2010. Depuis 2008, elle chante dans le groupe post-punk The Mob Fixing Freedom. Fin 2012, à Vienne, elle entame une collaboration avec Valerie Oberleithner autour du projet (en cours) In a Search for WE.
Valerie Oberleithner est une chorégraphe, performeuse et danseuse autrichienne. Elle a étudié la littérature et la philologie à l’université Karl-Franzens University à Graz (Autriche) et la danse contemporaine à l‘université Anton Bruckner de Linz (Autriche). Elle y obtient une licence en 2008. En 2007, elle est lauréate de la bourse "Dance WEB". Depuis 2006, Valérie a travaillé avec des danseurs et compagnies du monde entier: Superamas, Jennifer Lacey, Boris Charmatz, Oleg Soulimenko, Fanni Futterknecht, Amanda Pina, Doris Stelzer, etc. Parmi les projets personnels de Valérie: Show Me!, avec Olivier Tirmarche, Pittoresque, avec Fanni Futterknecht, Splendid Isolation avec Olivier Tirmarche et Jennifer Lacey et [J-1] avec Olivier Tirmarche et Raul Maia. Splendid Isolation a été présenté lors d’[8:tension] Young Choreographers' Series, ImPulsTanz 2011 et au festival eXplore dance de Bucarest en octobre 2011. Au printemps 2013, elle travaille avec Mark Tribe et Chelsea Knight sur deux vidéos d’artistes, basées à New-York, à propos du projet en cours Posse Comitatus, présenté lors de l’exposition Nouvelle Vague du Palais de Tokyo en juin 2013. Valérie collabore actuellement avec Magdalena Chowaniec, chorégraphe polonaise basée à Vienne, sur le projet à long terme In a Search for WE. A l’été 2013, elles ont été invitées au festival Impulstanz. Le projet est accueilli dans plusieurs lieux en Europe en 2013/2014, dont les Laboratoires d’Aubervilliers. Valérie enseigne également la danse en Autriche. Elle travaille à Vienne, Paris et Bruxelles.
Séance #128 Pour cette dernière projection illegal_cinema aux Laboratoires, Federico Nicolao, philosophe et enseignant à l'ENSAPC, souhaite partager Sleeping image de Lucile Chaufour.
DR
Signaux indéchiffrables. Notons d’abord que les films de Lucile Chaufour ont toujours l’habilité de nous arracher à nos certitudes par leur surprenante capacité de saisir sans anecdote et sans spectacle une sorte de nouveauté perpétuelle dans ce qui est. Retenons de ce film, Sleeping image, tourné avec Bernhard Braunstein, le désir de partager une expérience singulière sans nous la révéler. Dès le début on nous demande de rentrer avec la plus grande franchise possible dans l’œuvre, sans nous nier, tout aussi bien par le son, fondamental, dans une forme de secrète, lointaine, délicatesse. Tout se passe comme si nous étions appelés à voir à travers : des idées, leur lenteur, leur hors champ, leur lourdeur, leur soudaine éclosion. Hantés par le spectre de la photographie et du cinéma, non plus seulement terrifiés dans le noir, mais exposés à une clarté hors du commun, nous sommes pris dans un flux où une halte n’est plus possible sinon en suspens. Mais comme une trêve inconsciente dans la capture scopique, même la plus petite halte – amour et hantise de la limite – cristallise quelque chose qui fait encore partie intégrante de la vision. Un renversement, un ruissellement inattendu du connu vers l’inconnu. Ce que nous avons de plus précieux, de plus douloureux en nous, nous excède et nous pense. Dans une lente érosion de toutes les certitudes, nous regardons sans trace. Voir est une forme de risque et une preuve d’audace. Cette expérience n’arrête pas de naître hors de nous mais nous devient inaliénable. Les images changent, les images s’en vont, les images restent. Quelle résistance s’installe au cœur de cette aventure qu’est voir? Sleeping image, par de longs instants hors de toute compréhension, capture, saisi, rend compte de l’attraction de l’être humain pour la métamorphose : une traversée.
+ film projeté SLEEPING IMAGE de Lucile Chaufour et Bernhard Braunstein (2013, 27 min) + date lundi 13 décembre, 20h + entrée libre bar et restauration légère, dès 19h30
Hors-les-murs, séance #127 Salle de Boxe Jean Martin 39-41 rue Lécuyer, Aubervilliers plan
Cette projection est organisée en partenariat avec Boxing Beats situé à deux pas des Laboratoires. La séance, autour du film Boxe avec elles de Salem Trabelsi et Latifa Doghri, est proposée par l'équipe de la salle de Boxe.
Boxeuses et championnes, pourquoi ont-elles choisi de monter sur le ring ? Boxe avec elle est un film documentaire se concentrant sur le parcours de sportives tunisiennes se battant tous les jours pour pratiquer leur passion. Salem Trabelsi et Latifa Doghri retracent le quotidien de ces femmes, témoignant de leurs rapports avec les hommes et la société, entre la salle de boxe et un quotidien socialement stigmatisé. Face à la camera, elles livrent leurs positions et leurs itinéraires au delà des interdits et des préjugés.
+ film projeté BOXE AVEC ELLE de Salem Trabelsi et Latifa Doghri (2012, 52 min) + date vendredi 10 janvier, 20h + lieu Salle de Boxe Jean Martin 39-41 rue Lécuyer, Aubervilliers
Pour le projet 1001 Plantes, l’artiste plasticienne Anne Balthazard (Auberfabrik) intervient avec "Paysage dans le paysage" aux Laboratoires d'Aubervillers samedi 18 janvier. Cette installation se métamorphosera sans cesse au fur et à mesure des ateliers. Le projet s’élabore autour d’un partage d’idées et d'expérimentations: il faudra créer des dessins (rétro-projetés) et les installer pour modifier l’espace des Laboratoires, trouver des lieux en marge. Nous expérimenterons des projections sur des formes/structures en papiers découpés.
"Ne travaillez jamais!" #4: autour de L’art interventionniste entre réforme et révolution: l’Internationale situationniste, l’Artist Placement Group, l’Art Workers'Coalition de Mikkel Bolt Rasmussen (professeur en art et cultural studies, Université de Copenhague). Première publication sur www.theoriecritique.com, «Le choix du petit», Printemps 2010. Avec le texte de Mikkel Bolt Rasmussen, qui retrace l’histoire de trois regroupements d’artistes actifs dans les années 60 et 70, nous enrichirons notre approche de la thématique «art et travail» en l’axant sur les modes d’actions élaborés par des artistes face au milieu de l’art (les institutions, le marché…) afin de le transformer ou de le détruire, pour les plus radicaux. Le mouvement Situationniste d’abord qui, luttant contre «la société du spectacle», érigea l’artiste comme critique de l’ordre établi. Un peu plus tard, l’Artist Placement Group imagina l’artiste non plus comme fabricateur d’objets mais s’engageant dans des entreprises en dehors du champ de l’art, afin de créer de nouvelles situations et de nouveaux rapports à la production et au travail de manière plus général. Et enfin l’Art Workers'Coalition, sous la forme d’un syndicat d’artistes, repensa la session de l’œuvre d’art à l’heure de sa dématérialisation et prôna l’autonomie de l’artiste face aux musées et aux galeristes. Au delà d’enrichir notre connaissance sur ces trois groupes, cette approche historique nous permettra de mettre en perspective la place et la forme de l’action politique lorsqu'elle est menée par des artistes à notre époque.
"Ne travaillez jamais!", un atelier de lecture et de discussion ouvert à tous! En attendant le Printemps des Laboratoires #2 (mai 2014), qui se penchera sur la thématique "art et travail", nous vous proposons de venir constituer un groupe de lecteurs qui puissent échanger et s’emparer des enjeux soulevés par cette riche problématique, au gré de séances mensuelles et avec l'appui d’un corpus de textes et d’autres matériaux de réflexion de notre choix - textes, objets, films, documents, etc. Nous pourrons débattre, entre autres, du choix que font certains artistes d’orienter leur pratique vers un travail immatériel, un traitement de l’information et un investissement des réseaux sociaux. Nous serons aussi amenés à considérer la question de la rémunération et ce qu’elle implique, examiner le cas spécifique des syndicats d’artistes, étudier la place de l’artiste, allant de l’appartenance à un système capitaliste semi-féodalisé à une position opprimée et marginale.
Les rendez-vous ont lieu tous les 2ème mardi du mois. Cet atelier de lecture est gratuit et ouvert à tous: aucune connaissance préalable n’est requise, seulement le désir de lire et de participer aux discussions!
Une journée de performances discursives, séminaires fictifs, films et discussions, orchestrés par des artistes, sociologues, écrivains invités. Avec un Salon cyborg (dont nos corps du futur auront besoin), un Salon public (le potentiel subversif des rassemblements en espace privé) et un Salon légendaire (quand la fiction devient réalité).
Ateliers In a Search for WE - Magdalena Chowaniec et Valérie Oberleithner
"Nous avons besoin de ton aide! Magdalena et Valerie sont deux chorégraphes qui travaillent dans le monde "sérieux" de la danse, mais elles ne peuvent pas avancer! C'est comme en hiver quand tu t'habilles avec cinq pull-overs et que tu ne peux plus bouger! Alors, si tu as entre sept et dix ans et que tu aimes DANSER, CHANTER, MIMER, GRIMACER et faire des SONS bizarres, c'est une mission pour TOI: Magdalena et Valerie veulent savoir ce que TU penses du monde et de la vie! Ensemble on va créer des DANSES, des FILMS et des CHANSONS basés sur des mots importants comme AMOUR, HAINE, PAIX, GUERRE et BONHEUR! Tu es prêt à transpirer? Tu es prêt à te costumer? Tu es prêt à plonger dans le monde magique de la danse?... On t'attend!!"
Pour leur soirée-manifeste du 17 janvier, les chorégraphes Valérie Oberleithner et Magdalena Chowaniec mettent en lumière une phrase extraite de leur Manifeste– `ouvrir les cercles de la dépendance’. En quête d’idée et solutions pour redéfinir et construire un devenir commun, elles agissent dans le contexte local de la ville d’Aubervilliers, invitant des enfants du voisinage et de la ville à chercher des solutions avec les artistes. Avec les enfants, elles vont se confronter au Manifeste et l’incarner de plusieurs façons – à travers des danses, chansons, dessins, vidéos, textes. En partageant ces pratiques, les deux chorégraphes tentent de briser le processus habituel de création, impulsé par la relation triangulaire entre curateurs – artistes – public. Les enfants jouent ici un rôle significatif de force motrice, qui permet aux relations alternatives exprimées dans le Manifeste de prendre forme. Le 17 janvier, le public sera invité à observer le résultat de cette rencontre particulière.
8, 11 et 15 janvier (14h-17h) Enfants de 7 à 10 ans Ateliers gratuits, tous niveaux Inscriptions:reservation@leslaboratoires.org et 01 53 56 15 90
Workshops for kids (7-10 year old) on 8th, 11th and 15th January (2-5 pm). ""We need your help! Magdalena and Valerie are two choreographers who works in the "serious" world of dance, but they can't go further! It's like, in the winter, when you put on five pull-overs and can't move anymore! So, if you are between seven and ten year old, and that you like DANCING, SINGING, MIMING, PULLING FACES and make weird NOISES, this is a mission for YOU!" Workshops In a Search for WE - Magdalena Chowaniec and Valérie Oberleithner
"We need your help! Magdalena and Valerie are two choreographers who works in the "serious" world of dance, but they can't go further! It's like, in the winter, when you put on five pull-overs and can't move anymore! So, if you are between seven and ten year old, and that you like DANCING, SINGING, MIMING, PULLING FACES and make weird NOISES, this is a mission for YOU: Magdalena and Valerie want to know what YOU think of the world and life! Together, we will create DANCES, FILMS, SONGS based on important words such as LOVE, HATE, PEACE, WAR and HAPPINESS! you are ready to sweat? To disguise yourself? To dive into the magical world of dance?... We are waiting for you!"
During their stay at les Laboratoires d’ Aubervilliers, Oberleithner and Chowaniec put emphasis on one chosen sentence of their Manifesto – `Open the circles of dependence’. In a search for ideas and solutions contributing to the process of re-shaping and constructing a common future, they act in the specific local context of the city of Aubervilliers, inviting local children to look for solutions with the artists. Chowaniec, Oberleithner and the kids, together will be confronted with the Manifesto and will embody it in various forms – of dance, song, drawing, video, text, during workshops on January 8th, 11th and 15th. With this shared practice, both choreographers attempt to break the usual scheme of the art production based on curators – artists – audience triangle relationship. Children play here a significant role of a stirring force which enables alternative relations demanded by the Manifesto, to arise. On the 17th of January, the audience is being invited to witness the results of this special encounter.
January 8th, 11th and 15th (2-5 pm) Children from 7 to 10 Free workshops, all levels Inscriptions:reservation@leslaboratoires.org and 01 53 56 15 90
